Estaba mirando memes de carpinchos y me acordé que hace un tiempo compartí una lona comunitaria y un taller de ediciones impresas con Macaco Press: ellxs contrabandean textos y reimprimen frases prestadas como una política artística y editorial que se ríe del copyright y de las imágenes privatizadas arengando que si te gusta un contenido, ahí hay una edición pirata por hacer. Desde Suiza y por WhatsApp me contaron que siguen activando pegatinas relámpago en cuarentena, convencidxs de que la normalidad se fue y no volverá.
Categoría: entrevista
diálogos, preguntas bobas a diferentes actores del campo del arte
¿para qué necesitamos la memoria del 2001?
2001 fue un año bisagra en la historia argentina. Marcó la construcción de una nueva subjetividad política signada tanto por las ideas de asamblea y participación, como por la reinvención de parte del repertorio de la protesta social. Todo ese año la Universidad Nacional de La Plata se vio inmersa en un clima de lucha por el presupuesto, con facultades tomadas durante meses, grandes asambleas y una potencia creativa desbordante. 15 años después, un equipo de investigación de la UNLP encara la construcción de un archivo de memoria colectiva sobre esas luchas. Desde boba charlamos con Marina Féliz para indagar sobre esta experiencia entre activación y archivo.
un puente entre el artista y el público
El par arte y trabajo nos llevó a pensar en los espacios de circulación del arte, por eso boba entrevistó a Trémula Galería (La Plata), que desde hace unos años se mueve con insistencia para tejer articulaciones y generar plataformas de creación, algunas de las acciones clave del galerista-gestor.
todo tan a pulmón
En busca de experiencias que articulen formas de vivir a través de la práctica artística, nos cruzamos con Amalia Escobar, que formó parte del colectivo de escenógrafas Wepa!. Aquí nos cuenta un poco sobre su trabajo.
lo accesible como formato
Muchos artistas que intentan vivir de su producción acuden o incluso ponen en marcha proyectos de venta y exhibición de obra. Con la mirada puesta en estas estrategias de circulación, boba conversó con Facundo Diaz sobre La Imagen Accesible (Mendoza), un ciclo de eventos itinerantes donde los artistas pueden vender su obra.
un terremoto que te revolcaba la cabeza
Edgardo Vigo sigue generando temblores, se convirtió en un terreno móvil en disputa constante. Durante su vida supo moverse en el circuito artístico con la misma soltura y cotidianeidad con la que lo hacía en los espacios de militancia gremial y de la educación pública. Para seguir descubriendo facetas y experiencias, entrevistamos a los artistas Luis Pazos y Jorge de Luján Gutiérrez.
¿quién reivindica a Vigo, eh?
“Mirá, como te dije, Edgardo exponía en su oficina, en el gremio, en los centros de estudiantes…”
Así se despacha Julio Bertomeu, quien fue amigo de Edgardo Antonio Vigo y compartió su militancia sindical en la Asociación Judicial Bonaerense (AJB), al reflexionar sobre las dos muestras que en estos días se inauguran en CABA. Una de ellas, Poéticas oblicuas, es una muestra colectiva sobre poesía visual en la Fundación OSDE, en la que la imagen de difusión presenta una estampa de Vigo en la que se puede ver una “K” (color ocre e invertida). La otra, Edgardo Vigo: usina permanente de caos creativo, si bien lleva más de un año de trabajo de investigación, es una de las primeras grandes inauguraciones del MAMBA bajo la gestión de Lopérfido -quien, entre otras cosas, reflota la teoría de los dos demonios al hablar de los desaparecidos-. En esta nota, Julio repone algunas de las distintas facetas de Vigo, así como parte del contexto que rodeaba su producción.
una pulsión imparable
La búsqueda de este #02 pone el foco en las formas de trabajo que desarrollan los artistas. Entendemos que gran parte del trabajo artístico se encuentra precarizado y que esta cualidad es la que ofrece la posibilidad de que algunos sean muy “exitosos” y otros estén corriendo siempre atrás de la liebre.
prácticas culturales, comunidad, territorio y medioambiente
En el marco del exposición de la Oficina Itinerante del colectivo Ala Plástica en Barcelona, inaugurada el 17 de diciembre de 2015 en LaFundició, boba entrevistó a los integrantes del espacio.
la doble descentralización de la escena
En la búsqueda de opiniones sobre los saberes específicos del arte contemporáneo, esta vez contactamos a Cintia Clara Romero que, junto a Maximiliano Peralta, coordina los talleres y la residencia de Curadora en San José del Rincón, Santa Fe.